IN ARBEIT

Wir befinden uns inmitten der Klimakrise. Wir alle. Der Wind fetzt uns Hoffnungsfrohen so sehr um die Ohren, dass wir uns nur noch an unsere Rechtfertigungen und Entschuldigungen klammern. Denn: Man tut, was man kann. Und trotzdem ist es nicht genug. Sehnsuchtsvoll erinnern wir uns an früher und begreifen nicht, wie wir angeblich die weitest entwickelte Spezies sein sollen.

Vier pseudo-aktivistische Charaktere einer Erste-Welt-Gesellschaft arbeiten sich an dem komplexen Thema der Klimakrise ab. Was anfangs wie ein genussvoller Tanz mit dem Wind wirkt, entwickelt sich zum ohnmächtigen Kampf gegen eine höhere Kraft. Dazu kreieren drei Musiker*innen mit E-Bass, E-Gitarren und Effektgeräten einen sphärischen Klangteppich, der sich durch die gesamte Performance zieht und die Grundlage dieser poetischen Dystopie schafft.

IN ARBEIT wurde im Mai 2023 im DAS OFF THEATER an sechs Spielterminen uraufgeführt und war im Juli 2023 beim Festival Spectrum in Villach zum Gastspiel eingeladen. Im September 2023 wurde an sechs weiteren Spielterminen die Neubearbeitung “IN ARBEIT IN ARBEIT, Die Neubearbeitung von IN ARBEIT” im DAS OFF THEATER Wien uraufgeführt.

Das 2013 gegründete E3 Ensemble ist eine freie Wiener Theatergruppe, die sich in ihren Arbeitsprozessen immer mit gesellschaftspolitisch aktuellen Themen auseinandersetzt. Das Ensemble, verankert im zeitgenössischen Sprechtheater, erarbeitet alle Stückentwicklungen kollektivistisch. Alle Texte sowie die musikalischen und choreographischen Elemente entstehen aus den Mitwirkenden. Skurrile Körperkomik, schnell-sprech-Dialoge, das Ausdehnen von absurden Momenten und die ironische Verdichtung des Scheiterns kennzeichnen die künstlerische Ausdrucksweise des Ensembles.

„Brillant gespielt, hochdynamisch, vielschichtig, voller Witz und Ironie und bei alledem berührend.“ tanz.at

„Griffig, knackig, auf den Punkt gebracht. Witzig, bissig und tiefschwarz zugleich. Kreativ, spielfreudig ohne Ende und mit einem Live-Soundlayer aus einem Guss.“ European Cultural News

„Kunstvolle Hysterie, melancholische Musik, die stärkste Arbeit des Ensembles seit langem.“ Falter

„Pointierte Ironie, ehrliche Tiefe, großartige schauspielerische Leistung.“ etc-magazin.com

„Lustvoll und in rasantem Tempo. Themen, die zum Reflektieren anregen.“ kunstreflektor.at

„Trotz des Ernstes, sinnlich spielerisch.“ kijuku.at

„Höchste Theaterkunst, die ohne Zweifel zum Besten der Gegenwart gehört.“ literaturoutdoors.com

„Theater vom Feinsten, brandaktuell.“ Landaus Schnellkritik

arbeitet seit Abschluss ihres Schauspielstudiums 2012 als freischaffende Schauspielerin und ist seither als Ensemblemitglied beim mehrfach ausgezeichneten (u.a. Österreichischer Kunstpreis 2023, Einladung zum Heidelberger Stückemarkt 2025) aktionstheater ensemble (Martin Gruber) tätig. 2013 gründete sie das Künstler:innenkollektiv E3 Ensemble und ist für ebendieses als künstlerische Leiterin und Schauspielerin tätig. Zu ihrer Tätigkeit am Theater steht sie für Filmproduktionen im internationalen Bereich vor der Kamera.

wurde im Sommer 1989, im damaligen Jugoslawien, in Prishtina/Kosovo geboren. Um dem bevorstehenden Krieg zu entfliehen, verließ sie zusammen mit ihrer Familie 1991 ihre alte Heimat um nach einigen Umwegen in Villach ein neues Leben zu beginnen. Seit 2012 (Diplom an der Schauspielakademie Elfriede Ott/Wien) arbeitet Rina als freie Schauspielerin und Performerin, für Theater, Film und TV. Auswahl Theater: Bernhard Ensemble, E3 Ensemble, Rabenhof Theater, Euforia&Herbst, Subetasch, Neue Bühne Villach, Kultursommer Wien, OFF Theater, Wald4tler Hoftheater, Raimund Theater, Theater Jugendstil, Theater Melone, Theaterfestival „Loess is more“, Theater Spielraum (Wien), Nestroy Festspiele Enzersdorf, Steudltenn Theaterfestival (Uderns), Theater im Hof (Enns). Auswahl Film/TV: Sterne unter der Stadt, Eismayer, Der Pass, Vienna Blood, Vorstadtweiber, Weber und Breitfuss, Jeanny – Das fünfte Mädchen, Schnell ermittelt, Soko Linz u.a.)

1991 in Deutschland geboren und aufgewachsen in Wien. Ausbildung an der Schauspielakademie Elfriede Ott, Abschluss 2022. Engagements u. a. am Theater am Werk, Stadttheater Mödling, OFF-Theater und bei der Märchenbühne: Der Apfelbaum. Seit 2023 ist er Teil des E3 Ensemble und des Ensemble Ehrlos. Als Sprecher und Schauspieler ist er in Hörspiel-, Film- und Dokumentarproduktionen vertreten – darunter das für den ORF-Publikumspreis nominierte Hörspiel „FUGEN“. Gelegentlich schreibt er auch. Ein Text von ihm erschien in der FM4 Wortlaut-Anthologie. Er lebt und arbeitet in Wien.

Erblickt 1981 das Licht der Welt, schließt sein Schauspielstudium an der 1st filmacademy 2012 mit staatlichem Diplom ab und steht seitdem regelmäßig als Schauspieler vor der Kamera oder auf der Bühne. Er spielte unter anderem im Theater Drachengasse, Vienna’s English Theatre, Dschungel Wien und Wald4tler Hoftheater und Off Theater Wien, wo er mehrere Jahre Teil des bernhard ensemble war. 2013 gründet er den Kulturverein E3 Ensemble und agiert seither als künstlerischer Leiter und Schauspieler. Neben Kurzfilmprojekten wirkte er auch bei TV-Serien wie SOKO Donau, Janus und Fokus Mord mit und stand auch für den Kinofilm HEIMSUCHUNG vor der Kamera.

Auszeichnungen: Bester Nebendarsteller South America Awards 2021 - Servus Karl, Nominierung Nestroypreis Beste Off-Produktion - Liliom.Club (HR: Liliom)

ist Sänger, Gitarrist und bildender Künstler. Er lebt und arbeitet in Wien. Als Gründungsmitglied der Bands ‘THE FICTIONPLAY’ und ‘Rhinozeros Rex’ blickt er auf mehr als zwanzig Jahre Bühnenerfahrung, zahlreiche Live-Performances und 6 Studioalben zurück. Er arbeitete mit Produzenten David Furrer (Mothers Cake, Milk+, Ruhmer, uvm) und Georg Gabler (Wanda, Soap&Skin, Gin Ga,...) zusammen und wirkte unter anderem als Musiker in Martin Gruber’s Aktionstheater Ensemble mit (2021 'Lüg mich an und spiel mit mir', 2022 'Die große Pension Europa Show).

wuchs im Bezirk Melk auf, absolvierte 2014 sein Jazz-Schlagzeug Studium an der MUK Wien und arbeitet seither als freischaffender Musiker in verschiedenen Projekten. Er ist festes Mitglied der Bands GEWÜRZTRAMINER, FRANZ FUEXE, Solarna Bura. Weiters ist er immer wieder für verschiedene Formationen als Live- oder Studiomusiker tätig. Momentan unter anderem bei Kreiml&Samurai, Django Drom Hot Club, Gansch Syndicate und seit 2021 immer wieder beim aktionstheater ensemble.

ist Musiker, Sänger und Komponist und lebt in Wien.1992 in Scheibbs (NÖ) geboren, studierte er E-Bass und Kontrabass an der Bruckneruni Linz und am Jam Music Lab in Wien, als Schwerpunkte belegte er Jazzgesang und Klassischen Kontrabass.

In den letzten Jahren lag sein Fokus auf interdisziplinären Projekten, Zusammenarbeiten gibt und gab es mit den Bregenzer Festspielen (Der Freischütz, 2024-2025), Viertelfestival NÖ (Kammerl-Musik, 2025), E3 Ensemble (IN ARBEIT, 2023), Jeunesse (Cinello, Triolino, 2022 & 2025). Derzeit arbeitet Tobias Pöcksteiner vermehrt an seinem Solo Projekt “Maria Magdalena” und mit dem von ihm gegründeten interdisziplinären Ensemble “Vienna Soundpainting Collective” (VSC).

Mag. Abschluss an der Universität Wien und einen MAS der angewandten Universität Wien. Hat seit 2014 an diversen Theaterproduktionen mitgewirkt und arbeitet seit 2017 als selbständiger Filmproduzent. 2016 hat er mit Karl Baratta das Theaterprojekt „badluck“ ins Leben gerufen, welches bis 2018 drei Produktionen mit dem Theater Nestroyhof/hamakom umgesetzt hat. Dramaturgische Begleitung von „Alles Walzer, alles brennt“ am Volks- theater (Regie: Christine Eder). Seit 2019 ist er als Dramaturg beim E3 Ensemble tätig. Zurzeit arbeitet er gerade an seinem Kinofilmdebut als Autor und Regisseur.

1991 in Wien geboren, arbeitet er seit 2013 als Bühnenbildner, Komponist, Performer und Produktionsleiter mit dem E3 Ensemble und anderen Gruppen. 2016 Bühnenbild für IMMERSION. WIR VERSCHWINDEN vom Aktionstheater Ensemble, 2018 Komposition für MEMORY. ALPHA am Stadttheater Dortmund (Regie: Ed. Hauswirth). 2023 Produktionsassistenz für die englische Uraufführung von PENSION EUROPA (Aktionstheater Ensemble) in London. 2025 Produktionsleitung von CIVITAS CUNT und DONAUSTADT (Dschungel Wien).

ist eine leidenschaftliche Kostümbildnerin und Ausstatterin für Theater, Werbung und Film. Sie studierte Schauspiel und entdeckte dabei ihre Liebe zum Gestalten von Bühne und Kostüm. Charakteristisch für sie sind genderfluide Konzepte mit Fokus auf Inklusion aller Körpertypen, POC- und FLINTA-Personen, sowie eine farbenstarke Ästhetik und nachhaltige Gestaltung. Sie verbindet zeitgenössisches Design mit nostalgischen Details und setzt sich offen mit Identität und passender Mode für jede Kunstschaffende Person auseinander.

in Solingen in Deutschland geboren, absolvierte sie die Folkwang Hochschule in Essen und kam 1986 das erst mal nach Wien an das Theater in der Josefstadt. Dann folgten mehrere Engagements in Deutschland-Stadttheater Aachen, Landestheater Tübingen, Staatsschauschauspiel Dresden. 1993 kam sie zu den Wiener Festwochen erneut nach Wien. Seit 1994 ist sie festes Ensemblemitglied beim aktionstheater ensemble. Seit 2007 ist sie Erzählerin an der Märchenbühne „Der Apfelbaum“. Weitere Engagements bei den Bregenzer Festspielen, Volksoper Wien, Theater Drachengasse etc.. Seit 2017 Dozentin an der Schauspielakademie Ott. Seit 2019 Zusammenarbeit mit Alexander Tschernek für diverse Hörspielproduktionen unter anderem für Ö1 . Seit 2018 ist sie beim E3 Ensemble als künstlerische Beratung tätig.

Steineder’s work draws a psychological space between lived experience, perception and photographic representation. Based on social and geo-political aspects of human interactions with the environment, his images are site specific relationships realized through the tactile possibilities of the analog medium. Combining drawing and photography his unique process of image production reveals the being in-communication of the human experience is its banality.

has been developing his filmmaker’s toolkit since 2000 when he was supposed to be studying Economics and History at UPenn. What began as an interest in film history, writing and directing short films gradually expanded into operating the camera, editing and cinematography. He has been a finalist and semifinalist at international screenwriting competitions, worked as a commercial and music video editor in New York and San Francisco, and has filmed and edited many promotional videos for science, research and technology startups and companies. In Vienna Aled combines his personal artistry with his professional film experience to help artists tell their stories in cinematic visual form.